El "Works in progress" del Tim Buckley són tomas d'estudi descartades que va grabar al voltant del 68, a la época del "Goodbye and hello" i el "Happy sad". És molt guay poder sentir "versions" de les seves cançons perque veus que encara era més bo del que et pensaves. Si us mola pilleu-vos el disc, que hi ha un llibret que ha escrit el Lee Underwood (un dels músics que més el va acompanyar i que feia els millors pianos de la historia!) parlant d'ell i dels seus discos. El dissabte passat vaig redescobrir-lo i crec que es perfecte per alegrar-te el dia.http://download.yousendit.com/E4A3F4754ED4055D
No es una canción ni un disco, pero tenia ganas de que vierais esto:
"Cuando éramos niños había una casa extraña siempre tenía las persianas echadas y nunca oíamos voces dentro El jardín estaba lleno de bambú nos gustaba jugar en el bambú jugábamos a ser Tarzán (...)"
Gran recomanacio de la sara, i fa tems que s'hi hauria d'haver pujat algo aqui... kid city es el disc ultim publicat, es la polla... apart he posat dins la carpeta algunes cansons de lo nou que han grabat qe sera encara millor , molta actitud repetició ... son super joves son de LA toquen a la sala smell cada dos per tres i tenen animal ghosts que es la millor canso possible per fer
Això és la segona part del disco que vaig penjar fa un temps, "Gather in the Mushrooms", recopilata de folk underground dels darrers '60 i primers 70. Porta cançons com "Sheep Season" de Mellow Candle, misteriosa, atractiva i hipnòtica com poques. Va bé fer un revival d'aquest munt de grups que van estar tan influits per la situació que es respirava a finals dels anys '50. Tots aquests grups donen sentit a un tipus de música tan senzill, però encara exageradament popular avui dia. De cada vegada més, amb tota aquesta sèrie d'antologies que surten del gènere, es veu d'on han begut la majoria de grups que estan explotant actualment aquesta moda "folk" o el que sigui que tant agrada. Bueno, espero que us agradi!
llevo desde setiembre que cada dos dias miro la web de hoss records, aver si ha salido ya BELLS EP 12", pero sigue saliendo en upcoming early 2008. Es que me parecen brutales, i supongo que mucha gente ya se ha hartado de que le diga, xo para quien falte, aqui os paso algunas canciones i el link de su myspace. chromes on it es lo mejor
Telepathe - chromes on it http://www.zshare.net/audio/68108031d3af01/
Telepathe - i cant stand it http://www.zshare.net/audio/6810838de09060/
Telepathe - sinister milita TMJ! RMX esta es del anterior ep sinister milita, un remix qe me encanta http://www.zshare.net/audio/6811010c9b75c0/
. Plush es Liam Hayes . Liam Hayes toca el piano en "Viva Last Blues" de Palace . ¿Os acordáis de "Alta Fidelidad"? Hay un momento en el que Rob está hablándole a la camara en un bar. En ese bar hay un tipo tocando el piano. El tipo es Liam Hayes, y está tocando "Soaring and boring", de su disco de debut: el maravilloso "More you becomes you" . He visto a Marc casi obligando a comprar ese disco a más de una persona. De hecho, su reseña en Rockdelux (joder, ¡hace como 9- 10 años de eso!), junto con la portada dibujada con lapices de colores. Esa reseña la leí bastante antes de conocer a Marc, y volví mentalmente a ella bastantes veces hasta acabar con una copia del disco. Allí se hablaba de Peter Hammill, Alex Chilton, Brian Wilson y John Lennon. ¡Gracias Marc! . Su primer single vale por toda la discografia de Paul McCartney en solitario. . También se le suele comparar com Jimmy Webb, Harry Nilsson, y a mi hay canciones que me suenan al "Tapestry" de Carole King cantado y arreglado por Bill Fay. O hasta por el Bowie más frágil. Porque esa es otra: la voz de Liam Hayes se arrastra temblorosa, cómo si hubiese vuelto de algún sitio muy triste y ya apenas le importase nada. O si, porque se le nota disfrutar. Y eso pasa de maneras distintas, tanto si lo que hace es lamerse las heridas con apenas un micro y un piano, como si se dedica al peligroso arte del pop orquestrado y grande. . A pesar de todas estas comparaciones con clásicos del pop de todos los tiempos, sus canciones no suenan para nada a frito de refrito, ni a revival de nada. Suenan a compositor recién descubierto de esa época. Pero suena a compositor PERSONAL ya entonces. Aunque entonces sea ahora. O los últimos 10-15 años. . Después de ese primer disco, estuvo casi desaparecido y grabó un disco-quimera. Como en esas peliculas de personas alucinadas persiguiendo una idea contra los elementos, Liam Hayes grabó el ultra orquestrado "Fed", gastándose muchísimo dinero que clarísimamente no iba a recuperar. El resultado: Drag City se desligó del proyecto, con lo cual él volvió una y otra vez sobre él hasta acabarlo y licenciarlo con una discografica japonesa con la esperanza de que una vez editado, alguien hiciese lo propio en Estados Unidos y Europa. . Cómo os debeis imaginar, nadie lo hizo. Con lo cual "Fed" ha acabado en el cajón de los discos que pudieron ser/discos con historia. El cajón nos encanta, claro. . Alguien deberia contar un dia lo que debió ser grabar ese disco porque no me cuesta imaginar a Steve Albini bajándose las gafas con cara de "tu estás flipando chaval". He leido que acabó sableando a medio mundo, obsesionado y medio loco durante dos años en los que sólo le importaban esas canciones y lo que debia sonar en ellas, olvidandose del todo de cómo funciona eso que llaman la "vida real". Lo más extraño es que los implicados se lo veian venir, pero cómo el asunto les encantaba siguieron adelante. Las canciones, la locura,... y se dieron de bruces, claro. . Lo que si pasó con el disco, es que unos años más tarde apareció "Underfed", el disco rehecho a partir de las maquetas. . La carrera de Liam Hayes está llena de historias por contar. A pesar de lo cual, sigue siendo un misterio. . Casi no toca en directo. . Si alguien encuentra su segundo single, "No education". Por favor, ¡que me avise!
. Y "Fed"... en fin, suena a clásico de toda la vida. Beatles, soul de ojos azules, temblores y chiribitas y hasta algún que otro hit clarísimo (imposible quitarse de la cabeza "Greyhound bus station"). Os lo podéis bajar aquí:
http://www.zshare.net/download/67465451ae1dfc/
. Esta primavera saldrá el tercer disco de Plush. De momento, ya se puede ver/escuchar un video de "Take a chance". Más soul de ojos azúles, una preciosidad por la que valdria la pena horas de sufrir M-80 la música que va contigo y similares:
Toni! aquest es el disc que et deia: UC son isidor marí (el de falsterbo 3) joan marí i victor planells. Es van dedicar a reunir cançons populars Eivissenques. També hi ha baix, flautes, tambor pagès, xeremia, castanyoles i timple. Te moments preciosos "jo tenc una enamorada" "de jo et vas despediguent" i "n'escrivaneta" per exemple, m'encanten Després van treure "En una illa tan pobre" que tb esta bastant chulo.
Na Maria del Mar Bonet pot tenir discos més bons que d'altres, però n'hi ha uns quants que per mi són imprescindibles. Alenar és un d'ells, i cada vegada que l'escolto em sembla millor. Les seves melodies tenen aquest gust mediterrani tan característic, que a vegades penso que si no cantés seria marinera, o pescadora o qualsevol cosa que li permetés anar en un barco per amunt i per avall navegant. Ella és un altre dels 16 jutges. L'Aleix va posar l'Enric Barbat fa uns dies, i el que proposo, és anar posant "el millor" disc de cadascun d'ells fins tenir els 16 discos dels 16 jutges.
De matinada han trucat, són al replà de l'escala; la mare quan surt a obrir porta la bata posada.
Què volen aquesta gent que truquen de matinada?
"El seu fill, que no és aquí?" "N'és adormit a la cambra. Què li volen al meu fill?" El fill mig es desvetllava.
La mare ben poc en sap, de totes les esperances del seu fill estudiant, que ben compromès n'estava.
Dies fa que parla poc i cada nit s'agitava. Li venia un tremolor tement un truc a trenc d'alba.
Encara no ben despert ja sent viva la trucada, i es llença pel finestral, a l'asfalt d'una volada.
Els que truquen resten muts, menys un d'ells, potser el que mana, que s'inclina pel finestral. Darrere xiscla la mare.
De matinada han trucat, la llei una hora assenyala. Ara l'estudiant és mort, n'és mort d'un truc a trenc d'alba.
Todavia hoy nos frotamos los ojos ante todo lo maravilloso que hiceron los Beach Boys y todos sus vástagos de todas las épocas y grados. Imaginad lo que debió ser para cualquiera en su dia escuchar el "Pet Sounds", o escuchar sobre la gestación del mitiquísimo "Smile", por no hablar de los discos anteriores, trufados de alegria de vivir y una profundísima y sencilla angústia adolescente en forma de maravilla p-o-p. Aquello tenia que inspirar por fuerza a todos los músicos cercanos, obligándoles a ir más allá. Curt Boettcher no era un recién llegado. Tampoco lo eran el resto del grupo (the Millenium, si). De hecho, en los discos de Beach Boys podemos encontrar tanto su nombre como el de otro de los compositores del grupo, Gary Usher. Casi todos los miembros del grupo habian coincidido en grupos anteriores, así que imagino que se conocían bien y que tenían ganas. El caso es que los dos formaron un grupo, Saggitarius, acompañados por un grupo de habituales de Curt Boettcher (anteriormente en the Association, the Ballroom, the Goldenbrians, y colaborador, técnico, corista o lo que sea anada más y nada menos que con los Righterous Brothers, Geno Washington, Beach Boys,...). Era un grupo de estudio en realidad, y tambien hacian canciones de esas que le salvan a uno el dia. Luminosas y lo suficientemente raras como para sonar únicas. Eso les llevó, claro, a no comerse un rosco y, como es lógico, a tener ganas de más.
Y el más se llamó the Millenium.
Millenium tuvieron una cortísima (en realidad sólo un año y un disco, de cuyas sesiones acabarian saliendo un par más, bastante posteriores) y maravillosa vida paralela a Saggitarius. De hecho los debuts de ambos salieron el mismo año (1968). Se trataba de exprimir al máximo las posibilidades del estudio de grabación, para la cual cosa Columbia les dió carta blanca a todos los niveles. ¡Que diferencia con lo que nos encontramos ahora! Resultado: la grabación más costosa hasta entonces del sello, unas ventas más bien pobres (estaba claro) y una obra maestra del pop floreado, místico y casi retorcido.
Las canciones te llevan como en una mecedora, desde su espectacular preludio (es como el "Organ Donor" de DJ Shadow en una feria llena de tenderetes de algodón de azúcar), pasando por el ñigu ñigu de samba y los coros celestiales (de los de corazón saltarín, si) de "to Claudia on thursday". Beatles, barroquismo, coros y más coros, cambios de ritmo que no lo parecen, ruiditos de vete tu a saber que, trompetas casi mariachis, casi soul, casi playa, percusiones y punteos, flautas, teclados, suspiros y más suspiros, los Beach Boys más locos, misticismo, canciones de la vida, todo bonito, imaginativo y emocionante. "Begin" es una cosa muy mágica y una vez estás dentro, crea adicción. Cada canción que suena pienso que es mi favorita. Es perfecto para recordarte que por mierda que pueda llegar a ser todo, las personas somos capaces de cosas así. Delicadamente extrañas, únicas, BONITAS.
Enric Barbat, era un dels 16 jutges que solia explicar en les seves lletres el que feia que era un nen. avions de paper o fer senzillament el gamberret! com diu un altra canso seva. El disc està acompanyat per membres de Barcelona Traction, esta molt ben arranjat i sona bonic. Espero que us agradi!
Estaria be sentir el seu disc tangos, si algú te coses que ho penji please!!
Bueno, aún a riesgo de que no me dejéis subir ni un disco más y me tachéis de hortera y cutrón aquí os dejo el primer disco de La Romántica Banda Local.
Es dificil hablar de ellos y más aún recomendarlos enérgicamente a alguien sin que los argumentos esgrimidos no acaben pareciendo una autentica desfachatez.
Así que no lo intento y a ver, os digo cosas que os harán poneros en su contra y en la mía:
- No hacen ni pop, ni folk, ni rock (de hecho lo odian), si no una mezcla muy personal y poética (en el sentido bueno y en el malo) de TODO eso con un violín que no se calla nunca, flautas traveseras, instrumentación roquerísima y letras que me hacen sonrojar el 99% de las veces que le pongo una canción suya a alguien.
- Pueden ser MUY pomposos, teatrales y pedantes y dicen que sus conciertos eran un remedo de lecturas poéticas, idas de olla del cantante con speechs de más de 10 minutos y pasacalles con gigantes y cabezudos influidos por grupos de rock sinfónico y teatral como los infumables Jethro Tull y compañía.
- Son MUY madrileños y compartían escenario con Bloque, Asfalto y Cucharada.
- Ordovás los bautizó allá por el final de aquellos maravillosos 70 como "La Romántica Caca Local". Así y todo El Zurdo y demás punkitos les adoraban (y aún a día de hoy les defienden a capa y espada), ya que en el fondo y pese las acusaciones de "ñoños y jipis", del sector "niubabe" como decía el ínclito Ramoncín, su actitud en algún momento era netamente punq.
- La voz de Faraco es de las más "personales" de la época e incluso ahora mismo no hay nadie que cante con ese convencimiento entre ridículo y apasionado. Creo que el tío ahora es locutor en Radio 1 y todo.
- Y para acabar de rematar este despropósito, os dejo con una frase directamente robada del libreto de la cutre reedición en cd que han pergreñado los de Rama-Lama hace unos años:
"La romántica banda local representan la quintaesencia del espíritu lírico y lúdico de aquellos años, una de esas pequeñas rarezas que como Vainica Doble, Solera o Paraíso confieren cierto aura de misterio a la pequeña historia perdida del pop español".
Aunque no llevase muchos años intentando encontrar sus grabaciones, se merecerían al menos una escucha sólo por aparecer citados entre 3 de mis grupos favoritos de nuestra piel de toro.
Ah, doble aviso:
1) Por si hay algún punqui en la sala: Siniestro Total versionearon (con bastante poca gracia si no recuerdo mal) su hit aquí incluído " No me gusta el rock"
2) El tal Ramiroelgay que ha ripeau y subido los 3 discos aquí:
Y aunque el 101% de lo colgado sea mierda, si buscáis un poco no os arrepentiréis: Yo me he bajado un ep Pre -Triana llamado "Nuevos Tiempos: Cansado me encontré" y algún disco de Oriol Perucho al que tenía ganas hace tiempo.
Además hay muchas muchas rarezas de psicodelia durita setentera y españolísima que con tiempo y gigas suficientes debería investigar poco a poco.
Eo, ¡feliz año para todos a los que no hayamos hablado! Acabo de colgar un recopilatorio en el blog de Discoteca Océano con canciones de rap francés que escuchaba cuando iba al colegio. Iba a un colegio francés, ¡claro! Que si no lo explico parecerá como "qué niño tan raro". En este ordenador no tengo Paint así que no he podido hacer portada. A cambio os pego esta foto de Alain Prost, un corredor de carreras de coches Fórmula 1.
1 Les Sages Poètes de la Rue - Un noir tue un noir
2 Menelik, Melophilo, Soon E MC, MC Solaar y otros -
El "Works in progress" del Tim Buckley són tomas d'estudi descartades que va grabar al voltant del 68, a la época del "Goodbye and hello" i el "Happy sad". És molt guay poder sentir "versions" de les seves cançons perque veus que encara era més bo del que et pensaves. Si us mola pilleu-vos el disc, que hi ha un llibret que ha escrit el Lee Underwood (un dels músics que més el va acompanyar i que feia els millors pianos de la historia!) parlant d'ell i dels seus discos. El dissabte passat vaig redescobrir-lo i crec que es perfecte per alegrar-te el dia.
http://download.yousendit.com/E4A3F4754ED4055D
